赏析唐代诗人刘禹锡《陋室铭》
山不在高,有仙则名。水不在深,有龙则灵。斯是陋室,惟吾德馨。苔痕上阶绿,草色入廉青。谈笑有鸿儒,往来无白丁。可以调素琴,阅金经。无丝竹之乱耳,无案牍之劳形。 南阳诸葛庐, 西蜀子云亭。孔子云:“何陋之有?”
《陋室铭》篇题解:身居简陋房子的座右铭,以此警示和鞭策自己,要不断加强道德上的修养。
原句:“ 山不在高,有仙则名。水不在深,有龙则灵。斯是陋室,惟吾德馨。”
赏析：山不在高低，有仙便有名气。水不在深浅，有龙便有灵光。我居住在这个很简陋的房子里，欣慰的是我要修养高尚的道德，使其名气流传久远。写法的妙处在于，“山不在高”，“水不在深”与“斯是陋室”相暗喻;“有仙则名”，“有龙则灵”与“惟吾德馨”相暗喻，内在联系十分恰当，贴切，自然，让读者很快联想到“德馨”像“仙”和“龙”一样，也有流传久远的名气和灵光了。
原句：“苔痕上阶绿,草色入廉青。”
赏析:作者还不忘轻巧地描写一下家居景色,进屋台阶上的苔藓染上绿色,门的竹廉映进了芳草的青翠。表明作者热爱生活，把自己融入到自然之中了。
原句:“谈笑有鸿儒,往来无白丁。可以调素琴,阅金经.无丝竹之乱耳,无案牍之劳形”。
赏析: 相聚讨论学问有著名的文人墨客,往返来去的没有不识丁无的人。平日可抚琴自娱,可专心看圣书。耳边没有丝毫的干扰,在桌案木简上行文没有心身疲劳的形态。把素常生活的样子写得唯妙唯肖,令人信服。
原句:“南阳诸葛庐, 西蜀子云亭。”
赏析:自己所居住的简陋的房子,可和南阳郡隆中隐居的军事家诸葛亮(字孔明,三国时蜀汉丞相)的草房相比,也可和西汉大文学家扬雄(字子云,蜀郡成都人)的木屋所并论。虽然家居都很简陋,但因为居住的人很有名气,才被人们所景仰。
原句:孔子云:“何陋之有?”
赏析: 孔子说:“这有什么简陋之处吗?”
作者借用孔子的话来总束全篇,使自已的“德馨”去遵循孔子的思想和学说。这是此篇的“彩眼”,是无可争辩的定论!
孔子“何陋之有?” 这句话出自《史记》。孔子提出要到边陲的一个国家问政,弟子说:“那个国家是*之邦,穷陋之极,去了孔怕要饿死的”。孔子说:“正因为穷陋之极,我才要去。为该国贡献治国方略,三丶五年之后,国家昌盛,百姓安康,何陋之有?”
我很喜欢《陋室铭》这首励志诗,它虽然具有诗的格局和韵律,但又貌似散文。大概这个原因,几个版本的《唐诗300首》都没有把它编入。《陋室铭》的篇幅比散文精括,结构严谨,内涵丰美,文字华丽。有些句子被人们广泛传颂和引用,已经成为了名句,也可以说是一篇典型的散文诗吧。
说明:我十八叔叔鄂俊峰，曾泼墨书写《陋室铭》于我，装裱后敬悬之。此文作为回复，以资纪念。躬谢老人家，珍惜他的墨迹。
著名诗人书联田翠竹先生题《南京栖霞山》
刘禹锡独具匠心，旧巷无衣，花残朱雀;
王渔洋错描秋色，柳枝泛绿，红在栖霞。
刘禹锡(772-842)，字梦得，汉族，唐朝彭城人，祖籍洛阳，唐朝文学家，哲学家，自称是汉中山靖王后裔，曾任*御史，是王叔文**集团的一员。
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1、陋室铭原文及翻译及赏析
山不在高，有仙则名。水不在深，有龙则灵。斯是陋室，惟吾德馨。苔痕上阶绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛庐，西蜀子云亭。孔子云：“何陋之有？”
山不在于高低，有仙人（居住）就出名；水不在于深浅，有了蛟龙就有灵气。这是间简陋的屋子，只是我的品德高尚（就不感到简陋了）。苔藓的痕迹碧绿，长到台阶上，青葱的小草映入竹帘里。与我谈笑的都是博学的人，与我交往的没有知识浅薄的人。可以弹奏不加装饰的琴，阅读佛经。没有嘈杂的音乐扰乱双耳，没有官府公文使身体劳累。南阳有诸葛亮的草庐，西蜀有扬子云的亭子（它们都很简陋，但居住的人都很有名，所以就不感到简陋了）。孔子说：“（既然君子住在里面），又有什么简陋的呢？”
铭是古代一种刻于金石上的押韵文体，多用于歌功颂德与警戒自己。明白了铭的意思，也就明白了题意，作者托物言志，通过对居室的描绘，极力形容陋室的不陋，“斯是陋室，惟吾德馨”这一中心，实际上也就是借陋室之名行歌颂道德品质之实，表达出室主人高洁傲岸的节操和安贫乐道的情趣。
《陋室铭》即开篇以山水起兴，水可以不在深，只要有了仙龙就可以出名，那么居处虽然简陋，却因主人的有“德”而“馨”，也就是说陋室因为有道德品质高尚的人存在当然也能出名，声名远播，刻金石以记之。山水的平凡因仙龙而生灵秀，那么陋室当然也可借道德品质高尚之士播洒芬芳。此种借力打力之技，实为绝妙，也可谓作者匠心独具。特别是以仙龙点睛山水，构思奇妙。“斯是陋室，唯吾德馨”，由山水仙龙入题，作者笔锋一转，直接切入了主题，看引论铺下了基础。也点出了陋室不陋的原因，其原因是德馨二字。
在此点看出，作者写此随笔是经过反复思考的，*不是一时的灵感冲动。绝句可以是灵光乍现，而连接无暇却是平时的功底积累与反复推敲了。4—7句刁难下祭出此文，并将其刻于石上，具有很强烈的针锋相对的性质。从全文的写作手法来看，通篇以“比”的手法一气呵成，而不是烘托。那么“苔痕”和“谈笑”二句究竟在说什么呢？ 青苔在石阶上（照样）绿意盎然，野草在荒地里（依然）郁郁青青。言下之意是什么呢？我刘禹锡在哪里都不改本色，我所交往的都是有修养的饱学之士，没有（你们这些）无学之辈。作者以青苔和野草来比喻自己独立的人格，这是气节的写照，是不屈的宣言。
如果说本文的1~3句是一种铺垫，那么4~7句则进入了真正的对抗。作者以诗一般优美的语言展示了自己的铮铮傲骨，同时，也对势利小人进行了无情的鞭挞。
“南阳诸葛庐，西蜀子云亭”作者借诸葛亮的草庐，西蜀扬子云的玄亭作类比，引出自己的陋室，及人为自己的楷模，希望自己也能如同他们一样拥有高尚的德操，反映自己以古代贤人自况的思想，同时暗示了陋室不陋。实际上刘禹锡这样写还有另一层深意，即诸葛亮是闲居卧龙草庐以待明主出山。而扬雄呢？却是淡薄于功名富贵，潜心修学之士，虽官至上品，然他对于官职的起起落落与金钱的淡泊，却是后世的典范。作者引用此二人之意，他想表达的意思是：处变不惊、处危不屈、坚守节操、荣辱从容的意思。既不愿与世俗同流合污，又想逢明主一展抱负，若无明主，也甘于平淡的那种志向吧。这结合作者*的起起落落，是比较符合实际情况的。
结句引用“孔子云：何陋之有？”，引古人之言， 收束全篇， 说明陋室“不陋”。表达了他对当时*礼教的最高道德品质的追求。用圣人肯定的操守来规范要求自己，也许就是刘禹锡对自己的道德品质的最高要求。这样的结句，不说其中的内容是何种意思，但结合题意，却是妙手天成。因为*礼教是以儒家的道德标准为最高道德标准的，孔圣人的肯定，也就为他道德品质的论注下了最好的定论，论文当有论据，而引孔圣人言作为论据，无疑在当时是最好的论据，充分而不可辩驳。
2、诗人杜甫著名诗句精选
会当凌绝顶,一览众山小。
为人性僻耽佳句,语不惊人死不休。
无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。
安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。
十日画一水，五日画一石。
笔落惊风雨,诗成泣**。
别裁伪体亲风雅,转益多师是汝师。
出师未捷身先死,长使英雄泪沾襟。
丹青不知老将至,富贵于我如浮云。
读书破万卷,下笔如有神。
尔曹身与名俱灭,不废江河万古流。
志士仁人莫怨嗟，古来才大难为用。
细推物理须行乐，何用浮名伴此身？
千秋万岁名，寂寞身后事。
公若登台辅，临危莫爱身。
人生有情泪沾衣，江水江花岂终极。
颠狂柳絮随风舞，轻薄桃李逐水流。
翻手为云覆手为雨
亲朋无一字，老病有孤舟。
飘飘何所似？天地一沙鸥。
李白斗酒诗百篇，长安市上酒家眠，天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。。
露从今夜白，月是故乡明。
舍南舍北皆春水，但见群鸥**来。
白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡！
江山如有得，山木更无私
君看磊落士，不肯易其身。
非无江海志，潇洒送日月。
读书破万卷,下笔如有神
会当凌绝顶，一览众山小
寄书长不达，况乃未休兵
露从今夜白，月是故乡明
有弟皆分散，无家问死生
白头搔更短，浑欲不胜簪
国破山河在，城春草木深。
正是江南好风景，落花时节又逢君
荡胸生层云，决眦入归鸟
清江一曲抱村流，长夏江村事亭幽
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船
且如今年冬，未休关西卒
天时人事日相催，冬至阳生春又来
国破山河在，城春草木深入
迟日江山丽，春风花草香。
随风潜入夜，滑物细无声。
晓看红湿处，花重锦官城。
黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低。
好雨知时节，当春乃发生。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
蜀相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。
人生七十古来稀
尔曹身为名俱灭,不废江河万古流
人生交契无老少,论交何必先同调
冠盖满京华,斯人独憔悴
穷年忧黎元，叹息肠内热
朱门酒肉臭，路有冻死骨
文章千古事,得失寸心知
不薄今人爱古人,清词丽句必为邻
为人性僻耽佳句,语不惊人死不休
挽弓当挽强,用箭当用长.射人先射马,擒贼先擒王
物情无巨细,自适固其常
3、郑愁予现代诗《赋别》赏析
郑愁予(1933-)，中国诗人，本名郑文韬，原籍河北，生于山东济南。童年随军人的父亲走遍大江南北 ，长城内外，饱览祖国各地风土人情，山水风光。 1949年随家人去台后，一面学习，一面写作，其作品受到纪弦赏识，1963年成为现代诗社中的主要成员。
他具有深厚的古典文学修养，并能把传统的诗词意境，与现代西方的艺术手法相揉合，现代诗被改成歌曲，最多的就是郑愁予和余光中二人。
郑愁予的诗，具有清新淡雅的风格，读他的诗，仿佛看到一个穿长衫的古代诗人。
近代诗人中郑愁予是我最喜欢的。他的“错误” “赋别”这两首，我极其喜爱，很幸运我的青春年少时期，有他的新诗一路陪伴，这几日读罢传统古诗词，很自然就想起了这位近代诗人，《赋别》也是一首写离别的诗，写一首男女恋人分手的悲歌成长，全诗分三小段来展开诗意。
《赋别》一开始就点出了时间和气候。和女友分手，他不说是发生在一个风雨的夜晚，而是说：“这次我离开你，是风、是雨、是夜晚。”
难道这一段感情，注定了会像风一般的轻，伤心的泪水如雨而下，这一段感情的结局，似乎早已经命定，是命定的“已经成形了”。别离的时刻，天空刮着风，下着雨，再伤感不过的时间和气氛了。分手没有任何的哭闹和争吵，她只是无言地笑一笑，诗人也只是无言地摆一摆手。
于是，寂寞伴随着两个人，沿着一条背道而驰，永不会交接的路上，向空旷的天际，无穷地伸展开来。说再见都是多余，还需要说出来吗?“再见” 通常就意味着永不再见了，也没有必要再多说了。
“你笑了笑，我摆一摆手”似乎这样的无言动作，分手还真的有点像 “ 释迦拈花，迦叶微笑 ”，仿佛顿悟了。“一条寂寞的路，便展向两头了。”这是一种极高的文学笔法。寂寞是没有脚，它不会向两个相反的方向伸展，而失恋的人却会!相思它不会奔跑，但会因深切的思念，带来苦恼与悲伤。诗人和他女朋友分手了，这是一个无法改变的事实，可诗人无法忘怀对方，他能不念吗?于是“念”此际她已经回到滨湖的家居小屋，“想”到现在，她可能正在梳理着被风吹乱的长发，或着整理着她被雨打湿的外衣。这种无法自拔的深深思念，不正是他仍爱着对方的证明吗?
然而等待着诗人的是什么?是风雨交加的寂寞归途!诗人内心的感觉是寂寞、孤单、渺小、迷惘和一片漆黑!“平芜尽处是春山，行人更在春山外。”这是北宋欧阳修的名句，送别的人与离去的人越来越远，被宽广世界所隔绝，即使登上高楼，对方心意已决，再也不会回头了。
从分手的一刹那，便走出了他的世界，越走越远，最后消失在无形中。
诗人郑愁予离开了伤心地，似乎风雨兼程地坐火车回家。
火车经过丘陵地带进入一片宽广的平芜，山慢慢的后退，平芜就又于山的后退而更宽广，用这个广阔的景，去衬托出火车上失恋的诗人，此刻的他，是何等地孤单和落寞!
客观的景色，只不过主观内在的投射，这是传统诗词中的绝妙好手法。经由失去了她之后，世界一片漆黑。“哎，这世界，怕黑暗已真的成形了……”
恋爱就像脑人的三月天气，无论是初恋的迷醉或失恋的哀伤，都让人无法知悉从何而来。来去不留踪迹，神秘难解。在恋爱的散步中，难免走到岔路口，恋爱就像放飞的风筝，风筝飞向蓝天，有断线的遗憾;又如在沙滩散步，“沙滩太长，本不该走出脚印”。这正是“云出自岫谷，泉水滴自石隙”，此后云水漂渺，难以预料。“独木桥” 的初遇已成往事，意指两人最初邂逅的一见倾心，情投意合，“如今已是广阔的草原了”，爱情漂忽，渺茫难寻。诗运用现代派的手法，通过几个不同的意象，表达了同一意蕴。女友的话说得洒脱，而失恋者难挡相思之苦，转述得更深更长“这次我离开你，便不再想见你了” “留我们未完的一切，留给这世界”，越是这样说，更看出维特欲爱不得之苦。
这首诗典型的体现了“愁予风”，爱情固然甜蜜与温柔，但它带给人们也伴随着一些苦恼，也许爱情的幸福正从痛苦中来。最动人的情诗，是失恋诗。这首《赋别》的主人，多愁善感，忧郁感伤的气质情调，形成一股旋风，打动了很多少男少女的心。
诗人的恋爱，做为一件事来看，有始无终。开始于独木桥的初遇，结局是分手，一个字，错!正像放风筝的小孩，紧握了断线的风筝。为什么会终断了呢?答案是错。
诗人和他女朋友的故事始于独木桥。初遇是冥冥中注定了的，发展到相识、相爱，以至分手，难道竟也是无可避免的命运在主宰?但有一点可以确定的是，诗人再也触不到，看不到对方，扶持她专宠的权力已成过去。他的她，变成了往事。发展成这样，结论就是“错”!缤纷多彩的爱情故事，正像黄昏夜空的颜色，“红与白揉蓝于晚天，错得多美丽”。
她为什么会变心，这似乎是恒久无解的问语。诗人选择了自我隐退远离，离开了她，便不想再见她了。
一段缤纷的爱情故事，才开了头就夭折了。就让这遗憾，变成生命中的永恒。诗人的真实世界，是失去了她的伤痛，对已静静入睡的她而言，只是梦境般的虚幻罢了。
留下未完成的一切，而海洋在何处?诗人独有的本领，就是文字的独特魔力!
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